Com fer música decent digitalment: 4 passos

2024 Autora: John Day | [email protected]. Última modificació: 2024-01-30 08:12

Quan creeu música en un dispositiu basat en ordinador (iPad, iPhone, MacBook, ordinador portàtil, ordinador, etc.), cal tenir en compte diverses coses. (També coneguda com a estació de treball d’àudio digital) per crear o produir música. En segon lloc, es tracta de quin maquinari s’ha d’utilitzar (voleu un teclat MIDI que us permeti tocar el teclat per a qualsevol instrument virtual? Sintetitzador?) Finalment, hi ha una decisió sobre com voleu alliberar-lo.

Subministraments

-Tot el que pugueu baixar de programari (requerit d'Internet) -Programari de l'estació de treball d'àudio digital (com GarageBand, Logic Pro X o Ableton) -Tot el que vulgueu … purament opcional.

Pas 1: triar una estació de treball d'àudio digital (DAW)

És probable que hi hagi milers d’opcions diferents sobre quin programari s’ha d’utilitzar, de manera que en aquest pas el reduiré a les millors estacions de treball i oferiré alguns avantatges i desavantatges. hi ha l’opció d’una vista de seqüenciador, on podeu arrossegar bucles a posicions exactes, però també hi ha bucles en directe, amb molts ajustaments predeterminats i un munt de contingut descarregable, cosa que realment fa que aquest programari sigui únic i perfecte per a principiants. Pel que podia dir, l’únic inconvenient és que té fama de ser programari per a principiants i que no té poques opcions menors. 2) LogicProX LogicProX només està disponible a MacBooks i també és molt car. És el mateix que GarageBand, però amb una interfície de punt i clic, la possibilitat de crear complements d'efecte personalitzats mitjançant codi, la possibilitat d'editar tots els aspectes de les dades MIDI i molt més. Ableton és un programari que no només s’adapta a la producció musical, sinó també a actuacions en directe, mitjançant el seu launchpad (o launchpad mini) de marca pròpia., tot i que de vegades pot ser difícil navegar si només voleu experimentar amb idees primerenques. Hi ha diverses versions diferents, amb funcions diferents i per a diferents rangs de preus. QUALSEVOL QUE FACIU, ASSEGUREU-VO D'USAR AUDACITY, ÉS HORRIBLE PER A LA PRODUCCIÓ DE MÚSICA I SÓN D'ÚS PER A LA PRODUCCIÓ D'ÀUDIO EN PEL·LÍCULES. Però, de nou, quina sigui la vostra utilització, és la vostra decisió. TINGUEU ATENCIÓ PER EVITAR L’AUDACITAT.

Pas 2: el procés creatiu

Quan proveu per primera vegada la tecnologia musical, valdria la pena assenyalar que l’experimentació és clau. Comenceu la vostra carrera potencial com a artista buscant bons llaços, tocant certs acords en determinats moments o tots els anteriors. Les possibilitats no tenen fi … Si aquesta manera de crear no us convé, proveu de triar alguns elements bàsics diferents per a la vostra cançó i cerqueu bucles que s’adaptin a aquestes categories. Arrossegueu-los en determinats punts quan cregueu que és a punt de sentir-vos avorrit, per evitar que la gent el llisqui de la seva llista de reproducció. Cerqueu la vostra pròpia fórmula (e) per a l’èxit. És la teva música al cap i a la fi …

Pas 3: Com distribuir la vostra cançó

L’elecció de la plataforma correcta és clau. Potser voleu iniciar el vostre propi lloc web (en aquest cas, hauríeu d’aconseguir Carrd Pro a try.carrd.co/genix) o un canal de YouTube nou. És possible que obtingueu aquesta marca verificada algun dia … algunes altres plataformes que val la pena esmentar són: -Spotify-Deezer-Trap Nation-Discogràfiques-Qualsevol cosa que pugueu trobar

Pas 4: un postfici

Al món de la creativitat, no hi ha respostes equivocades. Això és l’increïble! Algunes altres coses que val la pena tenir en compte durant el procés creatiu són si voleu que algú canti al micròfon, per tal de recollir mostres de la vostra cançó, o quant necessiteu per limitar la vostra despesa … Gràcies per llegir.